L’arte della scagliola, come abbiamo già detto,  rinacque in periodo Barocco in Emilia.
il primo Maestro, di cui abbiamo già PARLATO SOPRA, è GUIDO FASSI di Carpi.
I suoi nipoti e i suoi allievi diedero vita alla produzione carpigiana e poi Emiliana su cui
si incentra la nostra mostra.
Nel XVIII secolo le manifatture fiorentine e toscane superarono quelle emiliane.
I maestri e le opere che segnano la storia della scagliola sono principalmente
emiliani e toscani, ma va ricordata anche una interessante attività in val d’Intelvi
in Lombardia e una napoletana.
Di seguito, troviamo cenni storici dei più rinomati autori.

ANNIBALE GRIFFONI Nato a Carpi nel 1618 – 1619 era nipote ed anche allievo di Fassi.
Proseguì l’attività dello zio, ma arrivò a creazioni più decorative con l’uso di ornamenti in bianco-nero
che ricordano le incisioni. Nei suoi lavori sono frequenti i riferimenti agli intarsi in madreperla,
osso, avorio di derivazione fiamminga o veneziana.

CARLO FRANCESCO GIBERTONI Carpigiano, si hanno notizie dal 1614 al 1646.
Fu allievo e collaboratore del Fassi, con cui preparava fondi di scagliola su cui poi dipingeva ad olio
scene sacre e profane che richiamavano, nel gusto, le lavorazioni in pietra dipinta
molto richieste dalla committenza dell’epoca.

FRANCESCO GIBERTONI nato a Carpi il 1635. Lavorò in Toscana e probabilmente era
parente di Carlo Francesco. Si firmò “Carolus Gibertonius” in alcuni piani di tavolo con
motivi ad effetto trompe-l’oeil, come oggetti e strumenti per il disegno, carte da gioco, nature morte.
Di lui si ricorda anche una serie di piani di tavolo con carte geografiche dettagliate fin nei minimi particolari.

GIOVANNI GAVIGNANI nato a Carpi il 1632 fu uno dei primi iniziatori della scagliola per l’utilizzo
sapiente di nuove soluzioni decorative e per la perfezione del suo graffito. Fu apprendista di Fassi.
Il suo capolavoro è il “Paliotto di S.Antonio da Padova”, firmato e datato 1652, in bicromia bianco-nera
con un decoro di pizzi finissimi  ad imitazione dei tessuti e delle stoffe ricamate.

SIMONE SETTI modenese di nascita si formò nella bottega del Gavignani.
Si hanno sue notizie dal 1659, 1666 e 1668. Mano sapiente e decisa, lavorò quasi esclusivamente
in bicromia bianco-nera con un vasto repertorio di motivi decorativi riccamente eseguiti e
piani di tavolo con la tecnica del graffito.

GIOVANNI LEONI Membro di una famiglia di scagliolisti attivi per due generazioni (era fratello di Ludovico Leoni)
tra il XVII ed il XVIII secolo,  lavorò in Emilia, Lombardia, Liguria e Piemonte ma la sua fama superò anche i confini nazionali.
Si formò presso la bottega di Annibale Griffoni. Conosciuto per la ricercatezza dei suoi lavori in scagliola policroma
riccamente dettagliati: sono famosi i due grandi stipi firmati e datati 1681 che oggi si trovano al castello di
Konipiste – Praga (Repubblica Ceca).

LUDOVICO LEONI nato a Carpi nel 1637 e morto a Cremona nel 1727.
Fratello dello scagliolista Giovanni Leoni lavorò nelle zone di Cremona, Parma e Lodi.
La prima opera nota, firmata e datata 1661, è un paliotto facente parte di un ciclo di nove che
alterna motivi geometrici a composizioni floreali. Caratteristica dei suo lavori, principalmente paliotti,
sono l’abbinamento di architetture prospettiche con scene sacre a colori o in bianco-nero.

ENRICO HUGFORD nato a Firenze il 1695 da famiglia inglese, il suo vero nome era Ferdinando: lo
cambiò in Enrico quando divenne monaco nel Monastero benedettino di Vallombrosa.
Dopo il trasferimento al convento di Marradi apprese l’arte della scagliola.
Il suo maestro fu il monaco Salvatore Perrier. Nel 1731 tornò a Vallombrosa dove iniziò a lavorare la scagliola.
Seppe poi ampliare le potenzialità della scagliola trasformandola in “altra”
pittura che raffigurava vedute marine, fiori, animali, ritratti.

PIETRO SOLARI (notizie prima metà sec. XVIII) Si tratta del testimone più importante della
produzione lombarda di manufatti di scagliola in Val d’Intelvi.
Seppe organizzare, sulla scia delle “botteghe” carpigiane, una propria azienda familiare dove
lavorava con il fratello Giacomo e col figlio Francesco. 

Il loro stile si caratterizzò per l’impiego di fondi neri con partiture dai sottili profili geometrici che
simulavano intarsi di pietre dure, motivi vegetali delineati e trattati con colori vivaci,
ben contrastanti con fregi e girali classicheggianti.

LAMBERTO CRISTIANO GORI nato a Livorno nel 1730 apprese la tecnica del
“lavorare in scagliola” da Hugford. La sua produzione toccò i più alti livelli della
scagliola fiorentina nella rappresentazione della natura morta, vasi di fiori e paesaggi.
Con lui l’allievo superò il maestro.

LORENZO BONUCCELLI (O BONICELLI O BONONCELLI) Toscano della II metà del XVII secolo.
Di lui si ricordano i soggetti a trompe-l’oeil e i ricercati effetti naturalistici con fiori riccamente dettagliati
che inseriva in piani di tavolo o pannelli, come quelli realizzati per il Palazzo Reale di Torino.

A cavallo tra il Settecento e l’Ottocento la scagliola fu adottata anche in Toscana, ed ebbe successo soprattutto
grazie al mecenatismo del Granduca Pietro Leopoldo.

Enrico Hugford con Lamberto Cristiano Gori ed i fratelli Della Valle furono gli epicentri attorno
ai quali si concentrò la maggior parte della produzione.
Dalla metà dell’Ottocento, tuttavia, quest’arte cadde nell’oblio e si deve a Bianco Bianchi,
un appassionato ricercatore, se oggi non solo è stata riscoperta, ma è veramente rinata.